CineCríticas

Os EUA sempre tiveram um problema de imigração ilegal grande que acabou por gerar certo preconceito em relação aos latinos, principalmente os mexicanos, povo que faz fronteira com o país. Daí o diretor Serio Arau, irmão do também diretor Alfonso Arau (”Como Água para Chocolate“) decidiu fazer sua estréia na direção a partir de uma sacada genial: e se num belo dia, todos os mexicanos desaparecessem dos EUA num passe de mágica?

E num formato de mockumentary (pseudo-documentário), Arau mostra as desastrosas conseqüências, principalmente para a economia americana, focada no Estado da Califórnia. Faz questão de mostrar com números em anotações na tela índices que desmistificam certos valores que os americanos fazem questão de combater (Ex: 60% dos trabalhadores de obras nos EUA são latinos).

Os problemas começam porque Arau pensou que tivesse material suficiente para 95 minutos. Não tem. E estica como pode levando o formato até a exaustão através de cenas desnecessárias e pretensas piadas, mas sem graça. Feito com atores desconhecidos, este também não é o forte da produção. Vale mais pela idéia e alguns de seus desdobramentos. Se fosse um curta-metragem, seria bem melhor.

Cotação:

Elenco:
Yareli Arizmendi
John Getz
Maureen Flannigan
Muse Watson
Caroline Aaron
Melinda Allen
Eduardo Palomo

Direção:
Sergio Arau

Produção:
Isaac Artenstein
Eckehardt Von Damm

Fotografia:
Alan Caudillo

Trilha Sonora:
Juan J. Colomer

- Esquadrão Classe A está de volta! A velha série que passava no SBT voltará nas mãos de John Singleton (Quatro Irmãos) e poderá trazer Woody Harrelson no papel de Murdock e Ice Cube como B.A. Baracus.

- O Brasil está com tudo: o diretor Andrucha Waddington (Casa de Areia) vai dirigir Orlando Bloom, Liam Neeson (ambos de Cruzada) e Javier Bardem (Onde os Fracos não tem Vez) no filme Fools Rush In, biografia do escritor Bill Carter, que trabalhou como voluntário em Sarayevo, na Bósnia.

- O Brasil está com tudo parte 2: O montador Daniel Rezende com sua larga experiência em pérolas como Diários da Motocicleta e Tropa de Elite, vai trabalhar com o lendário Terrence Malick (Novo Mundo) no drama familiar Tree of Life.

- O novo trailer de Body of Lies, de Ridley Scott com Leo Di Caprio e Russel Crowe está aqui:

- Robert de Niro e Mel Gibson juntos no suspense Edge of Darkness sobre a investigação do assassinato da filha de um ativista desmascarando um esquema de corrupção.

- Harry Potter e o Enigma do Príncipe vai chegar aos cinemas seis meses após a previsão de lançamento, isto é, vai chegar aos cinemas só em 17 de julho de 2009. Indignados, os fãs brasileiros já criaram uma comunidade que formou mais de 3mil membros em menos de 24 horas. Se quiser entrar também, clique aqui.

- Continuações de terror: Banquete no Inferno 2 e 3 (direto em DVD), Wrong Turn 3 (direto em DVD) e Premonição 4 (provavelmente nos cinemas).

- Todo ano o filme Jogos Mortais faz uma campanha beneficente de doação de sangue nos EUA. Olha o cartaz da campanha desse ano para a quinta parte (clique na figura para ver o tamanho original):

Quem diria que um dos blockbuters do oriente em 2007 tenha sido uma produção falada mais em inglês que em coreano. E até que não é de todo mal. Lógico que para começar a gostar do filme, o público tem que engolir a introdução com uma daquelas lendas orientais sem pé nem cabeça. Também tem que engolir o protagonista (Jason Berh de “O Grito“), tão inexpressivo que é uma espécie de Cigano Igor americano.

Se isso descer redondo, é hora de curtir efeitos especiais de segunda, mas com todo o cuidado de uma produção de primeira linha, vendo serpentes gigantes e outros monstros destruindo a cidade atrás de uma mulher (Amanda Brooks de “Plano de Vôo“) que carrega uma energia especial capaz de fazer a serpente do mal se transformar em dragão e destruir a humanidade. E é isso mesmo o que “D-War” tem a oferecer: boas doses de ação sem receio de matar personagens e figurantes e deve sim empolgar a galera jovem. De resto, apenas diálogos tão sofríveis que é melhor desligar a legenda.

Cotação:

Elenco:
Jason Behr
Amanda Brooks
Robert Forster
Craig Robinson
Elizabeth Peña

Direção:
Shim Hyung-rae

Produção:
Choi Sung-ho
Jeong Tae-sung
James Kang
Sungho Choi

Fotografia:
Hubert Taczanowski

Trilha Sonora:
Steve Jablonsky

Taí uma aventura infantil que tem todas as virtudes do gênero sem aqueles defeitos irritantes inerentes do mesmo. Família se muda pra um casarão no interior e lá um dos meninos (Freddie Highmore de “O Som do Coração“) descobre um livro que revela como enxergar criaturas mágicas que vivem entre os humanos. Mas ao fazer isso, também desperta a ira de um ogro que fará de tudo para obter o livro de volta.

Primeiro defeito que esse filme evita: fazer o público engolir que crianças são capazes de salvar o mundo como adultos. Aqui os três personagens mirins, os irmãos gêmeos (Highmore interpreta ambos) e a irmã mais velha se vêem praticamente incapazes de resolver uma questão tão delicada e o roteiro não apela para nenhuma atitude a qual seria absurda para a idade deles. Alguns erros que seus personagens cometem são justificados pelas suas idades.

Outro erro felizmente evitado: aquele onde por mais mágica que ocorra, os adultos nunca acreditam. Aqui a mãe (Mary Louise Parker da série “Weeds“) não se comporta como uma cética cega, mas como uma pessoa real que pode ter suas crenças confrontadas a partir do momento que tem provas para tal. Além disse há toda uma questão familiar discutida como uma trama acessória, porém importante para definir o caráter dos personagens.

O diretor Mark Waters (”Sexta Feira Muito Louca”) sabe muito bem empregar a fotografia para gerar a tensão necessária (como o círculo ao redor da casa) e não usa a trilha sonora de forma apelativa. Com efeitos especiais de cair o queixo, “As Crônicas de Spiderwick” vai surpreender até os mais adultos.

Cotação:

Elenco:
Freddie Highmore
Sarah Bolger
Nick Nolte
Mary-Louise Parker
Joan Plowright
David Strathairn
Seth Rogen
Martin Short
Andrew McCarthy
Jordy Benattar

Direção:
Mark Waters

Produção:
Mark Canton
Larry J. Franco
Ellen Goldsmith-Vein
Albie Hecht
Karey Kirkpatrick
Julia Pistor

Fotografia:
Caleb Deschanel

Trilha Sonora:
James Horner

Depois de Wes Bentley ter passado filme “Beleza Americana” inteiro empunhando uma câmera no papel do filho do militar gay, aqui ele volta a ser um cineasta amador que, a espreita de um psicopata (o ator teatral Mark Borkowski), consegue filmá-lo matando uma vítima. Ao invés de entregar a fita pra polícia, ele faz uma chantagem com o serial killer, obrigando-o a ser o protagonista de um documentário sobre sua vida. Lógico que uma idéia dessas não vai dar em boa coisa.

Agora que a idéia do roteiro foi bastante original, isso sim. Inclusive a dinâmica entre os dois personagens se desenvolve de maneira expressiva e natural e explora o tema do quanto de humano existe num assassino e o quanto de assassino existe numa pessoa comum. Alguns podem reclamar de uma trama arrastada, principalmente no segundo ato, mas a verdade é que ela tem o seu timing para se desenvolver caminhando para um ápice com uma surpreendente reviravolta. Um ótimo suspense onde tanto direção quanto atuação contribuem para que o expectador tenha uma experiência diferente do que vem se acostumando de tanto assistir ao Supercine.

Cotação:

Elenco:
Wes Bentley
Mark Borkowski
Joanne Baron
Marina Gatell

Direção:
Thomas C. Dunn

Produção:
Yan Fisher-Romanovsky

Fotografia:
Paco Femenia

Trilha Sonora:
Carles Cases

Melhor filme de longa-metragem
Nome Próprio, Murilo Salles

Melhor Diretor
Domingos Oliveira, Juventude

Melhor Ator
Daniel de Oliveira, A Festa da Menina Morta

Melhor Atriz
Leandra Leal, Nome Próprio

Melhor Roteiro
Domingos Oliveira, Juventude

Melhor Fotografia
Lula Carvalho, A Festa da Menina Morta

Prêmio Especial do Júri
A Festa da Menina Morta, Matheus Nachtergaele

Prêmio de Qualidade Artística
Atores Aderbal Freire Filho, Domingos Oliveira e Paulo José, Juventude

Melhor Diretor de Arte
Pedro Paulo de Souza, Nome Próprio

Melhor Música
Matheus Nachtergale, A Festa da Menina Morta

Melhor Montagem
Natara Ney, Juventude

Prêmio da Crítica
A Festa da Menina Morta, Matheus Nachtergale

Melhor filme do Júri Popular
A Festa da Menina Morta, Matheus Nachtergale

Longa-metragem estrangeiro:

Melhor Filme
Cochochi, Israel Cardenas e Laura Guzman

Melhor Diretor
Carlos Moreno, Perro Come Perro

Melhor Ator
Marlon Moreno e Oscar Borda, Perro Come Perro

Melhor Atriz
Ana Carabajal, Por Sus Propios Ojos

Melhor Roteiro
Liliana Paolinelli, Por Sus Propios Ojos

Melhor Fotografia
Juan Carlos Gil, Perro Come Perro

Prêmio Especial do Júri
Por Sus Propios Ojos

Prêmio de Qualidade Artística
Cochochi

Excelência de linguagem técnica
Cochochi, Israel Cardenas e Laura Guzman

Prêmio da Crítica
Perro Come Perro, Carlos Moreno

Melhor Filme do Júri Popular
Por Sus Propios Ojos, Liliana Paolinelli

Curta-metragem

Melhor filme
Areia, Caetano Gotardo

Melhor Diretor
Jaime Lerner, Subsolo

Melhor Ator
Augusto Madeira, Blackout e Noite de Domingo

Melhor Atriz
Malu Galli, Areia

Melhor Roteiro
César Cabral e Leandro Maciel, Dossiê Rebordosa

Melhor Fotografia
Heloisa Passos, Areia

Prêmio Especial do Júri
Booker Pittman, Rodrigo Grota

Melhor Diretor de Arte
José de Aguiar, Booker Pittman

Melhor Música
Booker Pittman, Booker Pittman

Melhor Montagem
César Cabral e Leandro Maciel, Dossiê Rê Bordosa

Prêmio da Crítica
Booker Pittman, Rodrigo Grota

Também há filmes de casas mal assombradas na Dinamarca. Não muda muito: família se muda para uma casa e começam a perceber fenômenos sobrenaturais. Com poucos recursos, afinal longe de ser Hollywood, os dinamarqueses apelaram para truques técnicos até interessantes para causar alguns poucos sustos.

Por outro lado, o diretor peca em usar a câmera como a visão dos espíritos em muitas cenas, o que tira o suspense e não contribui em nada com a narrativa. E o que dizer da imagem maquiada do espírito na tela do computador. Parecia até que ela ia pra uma festa. Um pouco melhor é a trama paralela envolvendo os vizinhos. Tanto é que no seu desfecho há uma boa surpresinha, vinda de um roteiro bem escrito, o qual na mão de uma produção melhor e de uma direção mais experiente poderia resultar num terror de primeira linha. Mas como não foi, temos que nos contentar com um material apenas suficiente pra passar no Supercine daqui a alguns anos.

Cotação:

Elenco:
Anne Birgitte Lind
Jakob Cedergren
Dejan Cukic
Andrea Vagn Jensen
Lykke Sand Michelsen

Direção:
Martin Schmidt

Produção:
Thomas Stegler

Fotografia:
Jan Weincke

Trilha Sonora:
Nanna Frank Møller